Burlesque tragicomico

Uno spettacolo di Andrea Chenna da Mozart e Da Ponte

E se Don Giovanni fosse un’opera comica? 

Questo spettacolo sorprendente, divertente e colto, invita il pubblico a riscoprire il capolavoro mozartiano con occhi nuovi. Partendo dalle lettere di Da Ponte e dai racconti originali questa versione el Don Giovanni svela le radici buffe del mito: duetti romantici che diventano scenette farsesche, statue parlanti che sembrano burle da commedia dell’arte, e un Leporello trasformato in irresistibile Arlecchino.

Con soli quattro attori-cantanti, un musicista e il supporto della tecnologia, lo spettacolo mescola teatro, musica e cabaret per raccontare, con leggerezza e intelligenza, uno dei grandi miti dell’Occidente. 

Don Giovanni Unplugged diverte con eleganza e sorprende con la sua ironia, intrecciando musica, letteratura e teatro in un gioco scenico vivace e imprevedibile. Tra duelli, travestimenti e lazzi da commedia dell’arte, lo spettatore si ritrova immerso in un mondo in cui il mito si piega al sorriso e la tradizione si rinnova con leggerezza.

Un’esperienza teatrale brillante, capace di incantare anche chi pensa di conoscere già questa storia.

Marcello Fera – Follephonia Doppia per violino, vibrafono e archi
Albert Doppler – Concerto in Re min. per due flauti e orchestra
Francis Poulenc - Concerto in Re min. per due pianoforti e orchestra

Melika Ngombe Kolongo aka Nkisi è una musicista sperimentale ed artista di base a Londra e con una storia familiare legata al Kongo. Nell’ambito della mostra di Merano Arte Aerolectics, Belinda Kazeem-Kamiński invita Nkisi per una performance sonora che risuona con alcuni elementi dell’esposizione. Il nome Nkisi rimanda ai feticci diffusi in gran parte dell'Africa centrale, portatori di un potere spirituale e non materiale.Le sue performance sonore intrecciano la sperimentazione di antiche tecniche musicali, la liveness ed il coinvolgimento attivo del pubblico, che nel ballo, con il proprio corpo è invitato ad incorporare tradizioni sonore che implicano una resistenza culturale alle strutture di potere del presente globale.

Masimba Hwati - Belinda Kazeem-Kamiński 
Storming Breath. Soundings to Asue* (2025)


Masimba Hwati è un artista nato a Mhondoro (Zimbabwe) che sperimenta con suono, scultura, video e performance. Con “oggetti trovati” assemblati in loco, Hwati crea sculture performabili come strumenti a fiato a cui viene insufflata una nuova vita con il respiro dei musicisti che li manipolano.
la performance di Masimba Hwati è in combinazione con la mostra di Belinda Kazeem-Kamiński Aerolectics 

 

Le avventure di Pinocchio, un libro sacro
Igor Sibaldi disvela i tesori contenuti nel celebre racconto di Collodi

Igor Sibaldi, scrittore, filologo, traduttore e saggista la cui ampiezza di interessi e di campi di indagine va ben oltre le succitate qualifiche, propone la sua lettura del testo di Collodi che lungi dall'essere considerato "solo" un testo per l'infanzia o "solo" un capolavoro letterario, si presenta come un vero e proprio testo sacro, densissimo di riferimenti biblici e di indicazioni liberanti per l'esistenza umana che affondano le radici in un sapere antico.

Igor Sibaldi, nato da madre russa e padre italiano, è inizialmente traduttore per Mondadori di svariate opere soprattutto di Tolstoj e Dostojevski per cui scrive anche monografie e saggi introduttivi . Si dedica poi all'attività di autore e alla ricerca filosofica e teologica.
Come autore ha al suo attivo una sterminata bibliografia che include saggistica, narrativa e teatro. È noto al pubblico anche per le sue doti oratorie che si esprimono in numerose conferenze e seminari.

Il Gatto e la Volpe
Gabriele Mirabassi e Simone Zanchini in concerto:

Incontro al vertice tra duegrandi virtuosi del proprio strumento, nonché protagonisti della scena musicale internazionale. La trasversalità musicale che contraddistingue entrambi permette loro di esprimersi con facilità da sempre sia nel mondo del jazz che in quello della musica classica. In questo duo la sensualità dei ritmi del Sud America e la profondità pulsante del vecchio swing si mescolano alle sonorità di un jazz odierno e moderno che si esprime nello stile compositivo di entrambi
 

Gemelli in cielo e in terra
Riccardo Nova: Rudra Mantra, Kunti Mantra e Combattimento
(estratti dal Mahābhārata opera project)
per arpa, percussioni, chitarra elettrica, elettronica

Dal celebre libro epico e sacro Mahabharata. Una profonda riflessione sull'induismo come base da cui il poema muove per offrire una prospettiva unica sull'esistenza umana e sulle sue miriadi di sfaccettature contraddittorie.

Il compositore Riccardo Nova reinterpreta l’epica indiana portando sul palco con efficacia ed equilibrio mantra, ritmi ancestrali e sonorità contemporanee. L’opera “Mahābhārata  - Mantras, Fights and Threnody”   è valsa a Riccardo Nova la candidatura come finalista ad uno dei massimi riconoscimenti europei per la composizione, il “Prix Prince du Monaco”.

Canti dal Silenzio
di e con Marcello Fera
le parole come doppio del discorso musicale e il doppio ruolo di direttore artistico e musicista

Programma:

Marcello Fera: Segno, Andare,Taglio, Memento Gori, Sensa Sciou, Improvvisazione, Cura, Ragionando
Domenico Gabrielli [1650-1690]: Ricercare primo
dal manoscritto di Kroměříž [1672]: Giga e Variatio
J.S. Bach [1685-1750] : Double [dalla partita Nr. 1 h-Moll BWV 1002]
Marcello Fera: Ninna per Olga
All’intorno, Interludio alla voce di Roberta Dapunt, Mnemo, Aframunda

 

Metamorphosis
Anton Webern - Langsamer Satz
Béla Bartók - Romanian Folk Dances (violino solo: Veronika Egger)
John Cage – Five
Olivier Messiaen - Danse de la Fureur pour les sept trompettes
Arvo Pärt  - Silounans Song
Steve Reich - Clapping music
Marcello Fera - Cellophonia  (violoncello solo: Nathan Chizzali)
Albert Mayr - SPOR
Marcello Fera (da tradizionale 4 province) - Levar di tavola (piffero: Stefano Valla)

Antonín Dvořák:"Dumky" Trio, op. 90 n.4
Zoltán Kodály: Duo per violino e violoncello op.7
Maurice Ravel: Trio per pianoforte, violino e violoncello in la minore op. 67

Festival Sonora 700
(1717 -1817) Europa 1767

programma
Georg Philipp Telemann (1681 – 1767): Loure, dalla Suite TWV 55:D21
Carl Friedrich Abel (1723 - 1787): Sinfonia Op.7 n.1 in Re Maggiore op. 4 n.1 k7
Luigi Boccherini (1743 – 1805): Sinfonia in Re Maggiore G 500
Joseph Haydn (1732 – 1809): Minuetto dal quartetto in fa minore Op. 20 n. 5,
Andante dalla Sinfonia n. 35 in Sib Maggiore
Felice Bambini (1743 – dopo il 1787): Sinfonia Op.1 n.1 in Mib Maggiore
Jan Krtitel Vanhal (1739 - 1813): Sinfonia op.25 n.5 in La Maggiore
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791): Andante dalla Sinfonia n. 8 K48
Georg Philipp Telemann (1681 - 1767): Les Turcs dalla Suite Les Nations TWV 55:B

Festival Sonora 700
(1617 -1717) Lusitalma

Dal Nuovo Mondo arrivano caffè, cioccolata, patate e pomodori. Dall’Africa passando per Capo Verde si deportano gli schiavi che parleranno nuove lingue e inventeranno nuove musiche. Omaggio alla tradizione capoverdiana.

Programma/Programm
Andrea Falconiero: Ciaccona
Andrea Falconiero: Folias echa para mi Señora Doña Taorililla de Carallenos
Ugo Nastrucci (da Gaspar Sanz): Canarios
Marcello Fera (da Corelli): Follephonia
Djack do Carmo: Flor Formosa
Teofilo Chantre: Roda Vida
Frank Cavaquim: Mar Azul
Teofilo Chantre: No amá
Mario Lucio: Maylen
Beleza: Talvez
Dani Caravalho: Tchinchirote

Festival Sonora 700
(1517 – 1617) Contadini e Streghe

programma
Giovanni Antonio Pandolfi Mealli (ca. 1630-ca. 1669): Sonata op. 3/Nr. 4 La Castella
Antonio Falconieri (1585-1656): Madalena
Anonimo (16 sec.) / Anonymus (16. Jhdt): Tono humano
Georges Aperghis (*1945): Le corps á corps 
Wolff Heckel: (ca. 1515-ca. 1562): Guter bayrischer Bauerntanz
Dimitri Terzakis (*1938): Geschwätz
Jakob Arcadelt (1507-1568): O felici occhi miei
Diego Ortiz (1510/1525-1570) da/ aus: Recercadas del Tratado de Glosas
Recercada segunda sobre el madrigal „O felici occhi miei“
Recercada terza sobre el madrigal „O felici occhi miei“
Hannes Kerschbaumer (*1981): suru 
Marcello Fera (*1966): Die Ballade von Anna Jobstin

Festival Sonora 700
(1417 – 1517) Il Lanzichenecco innamorato

programma
Guillaume de Machaut: Ma fin est mon commencement
Arnold von Bruck: Es gieng ein Lantzknecht
John Baldwin: Coockow
Josquin Des Prez: Canon a 2, Mille Regretz
Heinrich Isaac: Innsbruck ich muss dich lassen, La Morra, La Spagna, La più vaga et più bella donna, Ne' più bella di queste
Tielmann Susato: Ronde, La Battaglia
Ludwig Senfl: Mit Lust tät ich ausreiten

Paul Hofhaimer: Herzliebstes Bild
Jacques Arcadelt: Il Bianco e dolce Cigno
Marchetto Cara: S' io sedo all' ombra 
Autori vari: Balletto: La Morisque
Orlando di Lasso: Madonna mia pietà, O occhi, manza mia, Matona mia cara
Anonymus (1520) Canto di lanzi venturieri

Festival Sonora 700
(1317 – 1417) Ars Nova

Programma
G.de Machaut (1300-1377): Hoquetus David
Francesco Landini (1325-1397): Selvagia Fera, Muort’oramai, Echo la primavera (suite a cura di M.Fera)
Repertorio Dhrupad: Raga Kirvani
Claudio Monteverdi (1567-1643) / M.Fera (1966): Scherzi con Claudio
Antonio Vivaldi (1678-1741): Concerto per flauto, archi e b.c. RV 441
Olvier Messiaen (1908-1992): Danse de la fureur, pour les sept trompettes
Luigi Tenco (1938-1997):  Lontano Lontano (vers. per soprano e archi di M.Fera)
Marco Lenzi (1967): Morbido