Burlesque tragicomico

Uno spettacolo di Andrea Chenna da Mozart e Da Ponte

E se Don Giovanni fosse un’opera comica? 

Questo spettacolo sorprendente, divertente e colto, invita il pubblico a riscoprire il capolavoro mozartiano con occhi nuovi. Partendo dalle lettere di Da Ponte e dai racconti originali questa versione el Don Giovanni svela le radici buffe del mito: duetti romantici che diventano scenette farsesche, statue parlanti che sembrano burle da commedia dell’arte, e un Leporello trasformato in irresistibile Arlecchino.

Con soli quattro attori-cantanti, un musicista e il supporto della tecnologia, lo spettacolo mescola teatro, musica e cabaret per raccontare, con leggerezza e intelligenza, uno dei grandi miti dell’Occidente. 

Don Giovanni Unplugged diverte con eleganza e sorprende con la sua ironia, intrecciando musica, letteratura e teatro in un gioco scenico vivace e imprevedibile. Tra duelli, travestimenti e lazzi da commedia dell’arte, lo spettatore si ritrova immerso in un mondo in cui il mito si piega al sorriso e la tradizione si rinnova con leggerezza.

Un’esperienza teatrale brillante, capace di incantare anche chi pensa di conoscere già questa storia.

Marcello Fera – Follephonia Doppia per violino, vibrafono e archi
Albert Doppler – Concerto in Re min. per due flauti e orchestra
Francis Poulenc - Concerto in Re min. per due pianoforti e orchestra

Melika Ngombe Kolongo aka Nkisi è una musicista sperimentale ed artista di base a Londra e con una storia familiare legata al Kongo. Nell’ambito della mostra di Merano Arte Aerolectics, Belinda Kazeem-Kamiński invita Nkisi per una performance sonora che risuona con alcuni elementi dell’esposizione. Il nome Nkisi rimanda ai feticci diffusi in gran parte dell'Africa centrale, portatori di un potere spirituale e non materiale.Le sue performance sonore intrecciano la sperimentazione di antiche tecniche musicali, la liveness ed il coinvolgimento attivo del pubblico, che nel ballo, con il proprio corpo è invitato ad incorporare tradizioni sonore che implicano una resistenza culturale alle strutture di potere del presente globale.

Masimba Hwati - Belinda Kazeem-Kamiński 
Storming Breath. Soundings to Asue* (2025)


Masimba Hwati è un artista nato a Mhondoro (Zimbabwe) che sperimenta con suono, scultura, video e performance. Con “oggetti trovati” assemblati in loco, Hwati crea sculture performabili come strumenti a fiato a cui viene insufflata una nuova vita con il respiro dei musicisti che li manipolano.
la performance di Masimba Hwati è in combinazione con la mostra di Belinda Kazeem-Kamiński Aerolectics 

 

Le avventure di Pinocchio, un libro sacro
Igor Sibaldi disvela i tesori contenuti nel celebre racconto di Collodi

Igor Sibaldi, scrittore, filologo, traduttore e saggista la cui ampiezza di interessi e di campi di indagine va ben oltre le succitate qualifiche, propone la sua lettura del testo di Collodi che lungi dall'essere considerato "solo" un testo per l'infanzia o "solo" un capolavoro letterario, si presenta come un vero e proprio testo sacro, densissimo di riferimenti biblici e di indicazioni liberanti per l'esistenza umana che affondano le radici in un sapere antico.

Igor Sibaldi, nato da madre russa e padre italiano, è inizialmente traduttore per Mondadori di svariate opere soprattutto di Tolstoj e Dostojevski per cui scrive anche monografie e saggi introduttivi . Si dedica poi all'attività di autore e alla ricerca filosofica e teologica.
Come autore ha al suo attivo una sterminata bibliografia che include saggistica, narrativa e teatro. È noto al pubblico anche per le sue doti oratorie che si esprimono in numerose conferenze e seminari.

Il Gatto e la Volpe
Gabriele Mirabassi e Simone Zanchini in concerto:

Incontro al vertice tra duegrandi virtuosi del proprio strumento, nonché protagonisti della scena musicale internazionale. La trasversalità musicale che contraddistingue entrambi permette loro di esprimersi con facilità da sempre sia nel mondo del jazz che in quello della musica classica. In questo duo la sensualità dei ritmi del Sud America e la profondità pulsante del vecchio swing si mescolano alle sonorità di un jazz odierno e moderno che si esprime nello stile compositivo di entrambi
 

Gemelli in cielo e in terra
Riccardo Nova: Rudra Mantra, Kunti Mantra e Combattimento
(estratti dal Mahābhārata opera project)
per arpa, percussioni, chitarra elettrica, elettronica

Dal celebre libro epico e sacro Mahabharata. Una profonda riflessione sull'induismo come base da cui il poema muove per offrire una prospettiva unica sull'esistenza umana e sulle sue miriadi di sfaccettature contraddittorie.

Il compositore Riccardo Nova reinterpreta l’epica indiana portando sul palco con efficacia ed equilibrio mantra, ritmi ancestrali e sonorità contemporanee. L’opera “Mahābhārata  - Mantras, Fights and Threnody”   è valsa a Riccardo Nova la candidatura come finalista ad uno dei massimi riconoscimenti europei per la composizione, il “Prix Prince du Monaco”.

Canti dal Silenzio
di e con Marcello Fera
le parole come doppio del discorso musicale e il doppio ruolo di direttore artistico e musicista

Programma:

Marcello Fera: Segno, Andare,Taglio, Memento Gori, Sensa Sciou, Improvvisazione, Cura, Ragionando
Domenico Gabrielli [1650-1690]: Ricercare primo
dal manoscritto di Kroměříž [1672]: Giga e Variatio
J.S. Bach [1685-1750] : Double [dalla partita Nr. 1 h-Moll BWV 1002]
Marcello Fera: Ninna per Olga
All’intorno, Interludio alla voce di Roberta Dapunt, Mnemo, Aframunda

 

Plane-Talea / Special Event

semplici parole e il suono delle bocche che quotidianamente le pronunciano, collezionate in una grande fonoteca, danno vita ad un inaudito concerto corale

concerto speciale in collaborazione con Merano Arte nell'ambito della mostra
The Poetry of Translation curata da Judith Waldmann

Festival Sonora 704 - Indifferenza
Indifferenza dell'uomo

Indifferenti siamo, indifferenza subiamo. Così rimangono preclusi alla coscienza comune tesori immensi e indicibili tragedie

programma:
Pēteris Vasks – Viatore
Franz Schubert – Quartetto D.531 Der Tod und das Mädchen nella versione per orchestra d'archi di Gustav Mahler

Festival Sonora 704 - Indifferenza
Indifferenza di Dio 

Esiste un'idea di divinità lontana, sideralmente distante dalle nostre preoccupazioni e dolori. E un'estetica che riflette il modo con cui tentare di comprenderla

programma
Mieczysław Weinberg: Sonata n.2 op.95
David Lang:  From Mystery Sonatas
1. Joy
2. After Joy
3. Before Sorrow
4. Sorrow
5. After Sorrow
Einrich Ignaz Franz Biber : Passagalia

Festival Sonora 704 - indifferenza
indifferenza della macchina

I sentimenti e le emozioni su cui fondiamo la certezza della nostra identità umana trovano specchio e stimolo nella creazione artistica. Ma se è una macchina a comporre la musica, che ce li fa provare...

programma
Dmitrij Šostakovič – Allegretto dalla Sonata per viola e pianoforte Op.147
Alfred Schnittke – Pano quintet
Intelligenza Artificiale a cura di Andrea Chenna – Lili (1°esec. assoluta, commissione del festival)

Festival Sonora 704 indifferenza
indifferenza del tempo

Per gli antichi il tempo era un moto circolare, senza inizio né fine, indifferente ai destini umani. Simbolo di questa idea è l'Oroboro a cui è dedicata la composizione di T. Larcher presentata qui in prima italiana
Thomas Larcher – Ouroboros (prima italiana)
Marcello Fera – Sull'indifferenza
Joseph Haydn – Sinfonia nr.45 "degli addii"

Concerto in collaborazione con la fondazione Haydn di Trento e Bolzano